Suche
Mein Konto
Muzyk Gliwitzki przynosi do Langenaubach ponadczasowe protest songi
Stefan Gliwitzki prezentuje w Langenaubach swój program autorski tekstów, zastanawiając się nad historycznymi pieśniami o ucieczce i pokoju.
Muzyk Gliwitzki przynosi do Langenaubach ponadczasowe protest songi
Muzyka ma moc poruszania ludzi i zmuszania ich do myślenia. Muzyk i autor Stefan Gliwitzki zaprezentował niedawno swój program dla autorów tekstów w Langenaubach po tym, jak jego folkowy zespół „Tone Fish” nie mógł wystąpić w Haiger. Gliwitzki zaoferował słuchaczom wybór piosenek, które mają ponad 20 lat, ale pozostają ponadczasowe i niezwykle aktualne. Mittelhessen.de donosi, że…
Skupiono się szczególnie na dobrze znanych piosenkach, takich jak „Es ist an die Zeit” Wadera, który poprzez nawiązanie do I wojny światowej zachęca do przemyślanej dyskusji na temat przeszłych konfliktów i aktualnych kłamstw. Innym godnym uwagi utworem było „Nie, nie oddam moich synów” Reinharda Meya, któremu obecna debata na temat przywrócenia obowiązkowej służby wojskowej nabiera nowego znaczenia. Gliwitzkiemu udało się odpowiedzieć na pragnienie pokoju amerykańskiego prezydenta poprzez krytyczne umiarkowanie, co wywołało ożywioną dyskusję wśród wszystkich obecnych.
Historia pieśni protestacyjnych
Jedną z najbardziej imponujących piosenek była piosenka „Moor Soldiers”, napisana w 1933 roku przez więźniów obozu koncentracyjnego Börgermoor i zakazana przez nazistów. Ta piosenka, symbol oporu, powstała w czasach nazistowskich i nadal stanowi integralną część dzisiejszego ruchu pokojowego. Pierwotnie powstał w obozie koncentracyjnym „Börgermoor” w Emsland, gdzie był wyrazem cierpienia i nadziei na przyszłość. Istnieje w wielu językach europejskich i stał się hymnem republikańskim m.in. podczas hiszpańskiej wojny domowej. Na nagraniu pierwszego występu, który odbył się 28 sierpnia 1933 r., śpiewacy maszerowali z łopatami w rękach i ubrani byli w zielone mundury policyjne. Wikipedia opisuje, że…
Gliwitzki przypomniał, że Niemcy także byli w przeszłości uchodźcami, co jest szczególnie istotne w kontekście obecnych dyskusji na temat uchodźców. Nasuwa to podobieństwo do innych głosów protestu w historii muzyki, gdzie piosenki, pomimo czasu, w którym powstały, nadal służą jako rzecznik niesprawiedliwości społecznych i politycznych.
Znaczenie muzyki protestacyjnej
Zdolność muzyki do przekazywania poglądów politycznych i mobilizowania do działań społecznych jest niekwestionowana. Jak było wyraźnie widoczne podczas ruchu na rzecz praw obywatelskich w latach 60., muzyka tworzy tożsamość grupową, która spaja ludzi. Artyści tacy jak Bob Dylan i Joan Baez napisali niezapomniane piosenki protestacyjne, które do dziś kształtują krajobraz kulturowy. „Blowing in the Wind” czy „We Shall Overcome” to przykłady utworów, które pobudzają do myślenia i mobilizują. Tradycja ta nie ogranicza się do jednego gatunku, ale przewija się przez całą historię muzyki jako medium zmian. Systmus podkreśla rolę muzyki jako środka protestu...
Impreza z Gliwitzkimi była czymś więcej niż tylko muzycznym wieczorem; było wezwaniem do konfrontacji z przeszłością i jednocześnie spojrzenia w przyszłość. Przypomniała, że muzyka nie tylko bawi, ale także otwiera możliwości myślenia o ważnych sprawach, a może nawet inspiruje do zmian. W czasach, gdy wiele pytań pozostaje bez odpowiedzi, naszym zadaniem jest kontynuacja tradycji protestu w muzyce.