Fengslende ny produksjon av Carmen fremhever kvinnemord og maktspill

Fengslende ny produksjon av Carmen fremhever kvinnemord og maktspill

21. juni 2025 spilles en helt spesiell oppsetning av Georges Bizets opera «Carmen» på Lübeck City Theatre. Den Paris-fødte filmen, som hadde premiere på Opéra-Comique i 1875, fungerer som en kraftig metafor for å ta opp spørsmål som kvinnemord og giftig maskulinitet. I denne tolkningen av Philipp Himmelmann står drapet på Carmen i sentrum og blir identifisert som et prototypisk kvinnemord forankret i et patriarkalsk maktforhold. Drapet på den sterke, selvbestemte Carmen – som gjør opprør mot borgerlige forbilder – iscenesettes som en uunngåelig begivenhet.

Spesielt skildringen av Don José som en psykisk skadet, men utilgivelig karakter skaper dype refleksjoner. Konstantinos Klironomos er overbevisende i denne rollen og fremhever på imponerende vis ambivalensen i forholdet mellom ham og Carmen. Ieva Prudnikovaite formidler perfekt både styrken og sårbarheten til karakteren hennes, mens Evmorfia Metaxaki tilbyr en kompleks og nyansert opptreden som Michaëla.

Et moderne tema

Produksjonen tar opp et problem som også er bekymringsfullt tilstede i virkeligheten. Kvinnemord, drap på en kvinne på grunn av kjønnet hennes, er ofte ikke impulsivt, men temmelig nøye planlagt. Aktuell forskning viser at 155 kvinner i Tyskland ble drept av sin (eks-)partner i 2023. Disse skremmende tallene gjør det klart at vold mot kvinner er et problem på tvers av samfunnet som er nært knyttet til hierarkiske kjønnsrelasjoner. Dette påpekes av bpb.de.

Spesielt temaet kvinnemord formidles gripende i produksjonen av «Carmen». Behovet for tverrfaglig risikohåndtering belyses for å identifisere og bekjempe voldelige mønstre på et tidlig tidspunkt. Avgjørende tiltak som systematiske risikoanalyser og etablerte intervensjonskjeder kan bidra til å få problemet under kontroll. Som [frauenhauskoordinierung.de](https://www.frauenhauskoordinierung.de/themenportal/polizei-gegen-frauen/wolke Formen/femizide) understreker, er langsiktig forebygging av kvinnemord bare mulig gjennom en helhetlig tilnærming som også tilbyr juridisk og sosial beskyttelse for kvinner i voldelige situasjoner.

Kunst som et speil av samfunnet

Dieter Richters sett støtter disse dype temaene gjennom et spartansk design som gir produksjonen en klar, kraftig estetikk. Det filharmoniske orkesteret under ledelse av Stefan Vladar imponerer med sin rytmiske presisjon og tonale fleksibilitet, noe som legger ytterligere vekt på det emosjonelle innholdet i operaen. Jacob Scharfman spesielt som Escamillo fremhever ambivalensen til mannlige forbilder og stimulerer dermed til ettertanke.

Denne produksjonen presenterer ikke bare en opera, men også en moderne undersøkelse av maktforhold og patriarkalske krav på eierskap. Ensemblet mottar en stående applaus, noe som på imponerende vis understreker temaets relevans og følelsesmessige innvirkning. Kvelden lover å bli ikke bare en kulturell opplevelse, men også en plattform for viktige sosiale diskusjoner.