Revolutionær kunst af Shilpa Gupta erobrer Lübecks kunstscene!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Kunsthalle St. Annen i Lübeck viser Shilpa Guptas imponerende installation, der undersøger grænser og identitet.

Die Kunsthalle St. Annen in Lübeck zeigt Shilpa Guptas eindrucksvolle Installation zur Auseinandersetzung mit Grenzen und Identität.
Kunsthalle St. Annen i Lübeck viser Shilpa Guptas imponerende installation, der undersøger grænser og identitet.

Revolutionær kunst af Shilpa Gupta erobrer Lübecks kunstscene!

I dag er det den 5. december 2025, og Kunsthalle St. Annen i Lübeck præsenterer den imponerende installation "Still They Know Not What I Dream" af Shilpa Gupta. Kunstneren, der blev født i Mumbai i 1976 og nu bor der, har opnået international anerkendelse med sine installationer. Allerede som kunststuderende var hun fascineret af installation og konceptuel kunst og blev inspireret af konceptkunstneren Joseph Kosuths værker. Gupta er kendt for sin evne til at sætte spørgsmålstegn ved grænserne mellem kunst og samfund, og hendes værker adresserer ofte sociale traumer og politiske spændinger, især i sammenhængen mellem Indien og Pakistan.

Udstillingen i Lübeck, der repræsenterer Guptas første store soloudstilling i Tyskland, blev belønnet med Possehl-prisen for international kunst 2025. På kunsthallens fire etager kan man se forskellige installationer, som blandt andet omhandler censur og begrænsninger af borgerlige frihedsrettigheder. Et centralt værk i udstillingen er en kugle af håndvævet garn, der på 1.188,5 miles lang svarer til længden af ​​grænsebefæstningen mellem Indien og Pakistan. Dette symbolske værk illustrerer de konflikter og splittelser, der præger samfundene i næsten alle lande.

Indsigt i installationerne

Gupta skaber en atmosfære af intimitet og teatralskhed med sin udstillingstavle, som viser skiftende linjer. Hendes værker inviterer til selvspørgsmål og udvikler en poetisk og dramatisk kraft. Tegningerne, som var sværtet med pigmenter fra marihuanaplanter fra Bangladesh, er særligt imponerende og inkorporerer dermed kulturelle sammenhænge på en kompleks måde. Skulpturen, der viser hverdagsgenstande som sakse og tænger, symboliserer modsætningerne mellem statens regler og hverdagens virkelighed.

Udstillingens midtpunkt er en lydinstallation, der fungerer som et modstandsinstrument. Parallelt hermed fremhæves særligt det lette installationselement, der viser sætningen "I live under your sky too" på engelsk, urdu og hindi. Oprindeligt præsenteret på Bandra Beach i Mumbai, har denne besked fundet ny betydning i Lübeck.

Kunstnerisk engagement og priser

Gupta har deltaget i adskillige internationale biennaler, herunder den 58. Venedig Biennale 2019 og Kochi Muziris Biennale 2018. Hendes værker er repræsenteret i anerkendte institutioner som Tate Modern, Museum of Modern Art og Centre Pompidou. Derudover blev hendes antologi "For, In Your Tongue, I Cannot Fit", som hun skrev sammen med Salil Tripathi, udgivet i 2022, og hendes selvudgivelsesarbejde for unge, "Artivities", så dagens lys i 2021.

Shilpa Guptas kunst er ikke kun en afspejling af individuelle og kollektive traumer, den skaber også en dialog om magt og identitet i en verden i konstant forandring. Din aktuelle udstilling i Lübeck viser det enorme potentiale, kunsten har som medie og som et spejl af samfundet. Interesserede bør ikke gå glip af muligheden for at opleve denne imponerende udstilling, som ikke kun glæder, men også får dig til at tænke.

For mere information om Shilpa Gupta og hendes arbejde, kan du tjekke dækningen på taz samt det Goethe Instituttet besøg.