L'arte rivoluzionaria di Shilpa Gupta conquista la scena artistica di Lubecca!

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La Kunsthalle St. Annen di Lubecca espone l'imponente installazione di Shilpa Gupta che esamina confini e identità.

Die Kunsthalle St. Annen in Lübeck zeigt Shilpa Guptas eindrucksvolle Installation zur Auseinandersetzung mit Grenzen und Identität.
La Kunsthalle St. Annen di Lubecca espone l'imponente installazione di Shilpa Gupta che esamina confini e identità.

L'arte rivoluzionaria di Shilpa Gupta conquista la scena artistica di Lubecca!

Oggi è il 5 dicembre 2025 e la Kunsthalle St. Annen di Lubecca presenta l'imponente installazione “Still They Know Not What I Dream” di Shilpa Gupta. L'artista, nata a Mumbai nel 1976 e che attualmente vive lì, ha ottenuto riconoscimenti internazionali con le sue installazioni. Già da studentessa d'arte era affascinata dalle installazioni e dall'arte concettuale e si ispirava alle opere dell'artista concettuale Joseph Kosuth. Gupta è nota per la sua capacità di mettere in discussione i confini tra arte e società e le sue opere spesso affrontano traumi sociali e tensioni politiche, in particolare nel contesto tra India e Pakistan.

La mostra di Lubecca, che rappresenta la prima grande mostra personale di Gupta in Germania, è stata insignita del Premio Possehl per l'arte internazionale 2025. Sui quattro piani della galleria d'arte si possono vedere diverse installazioni che, tra le altre cose, affrontano la censura e le restrizioni alle libertà civili. Un'opera centrale nella mostra è un gomitolo di filo tessuto a mano che, con una lunghezza di 1.188,5 miglia, corrisponde alla lunghezza delle fortificazioni di confine tra India e Pakistan. Quest'opera simbolica illustra i conflitti e le divisioni che caratterizzano le società di quasi tutti i paesi.

Approfondimenti sugli impianti

Gupta crea un'atmosfera di intimità e teatralità con il suo tabellone, che mostra linee tipografiche in continua evoluzione. Le sue opere invitano a interrogarsi e sviluppano un potere poetico e drammatico. I disegni, realizzati con pigmenti provenienti da piante di marijuana provenienti dal Bangladesh, sono particolarmente impressionanti e incorporano quindi contesti culturali in modo complesso. La scultura, che mostra oggetti di uso quotidiano come forbici e pinze, simboleggia le contraddizioni tra le norme statali e la realtà della vita quotidiana.

Il fulcro della mostra è un'installazione sonora che funziona come strumento di resistenza. Parallelamente è particolarmente evidenziato l’elemento dell’installazione luminosa che riporta la frase “I live under your sky too” in inglese, urdu e hindi. Presentato originariamente sulla Bandra Beach di Mumbai, questo messaggio ha trovato un nuovo significato a Lubecca.

Impegno artistico e premi

Gupta ha partecipato a numerose biennali internazionali, tra cui la 58a Biennale di Venezia 2019 e la Biennale di Kochi Muziris 2018. Le sue opere sono rappresentate in rinomate istituzioni come la Tate Modern, il Museo d'Arte Moderna e il Centre Pompidou. Inoltre, la sua antologia “For, In Your Tongue, I Cannot Fit”, di cui è coautrice con Salil Tripathi, è stata pubblicata nel 2022, e il suo lavoro di autopubblicazione per giovani, “Artivities”, ha visto la luce nel 2021.

L'arte di Shilpa Gupta non è solo un riflesso del trauma individuale e collettivo, ma crea anche un dialogo sul potere e l'identità in un mondo in continua evoluzione. La tua mostra in corso a Lubecca mostra l’enorme potenziale che l’arte ha come mezzo e come specchio della società. Chi è interessato non dovrebbe perdere l'opportunità di ammirare questo spettacolo impressionante, che non solo delizia ma fa anche pensare.

Per ulteriori informazioni su Shilpa Gupta e il suo lavoro, puoi controllare la copertura su taz così come quello Istituto Goethe visita.